前不久,北京好友
从光盘上可以看出,刘知白的创作环境十分简陋,作画时将宣纸夹在一块靠墙的胶合板上。给我印象最深的是,刘老的站着创作,笔墨娴熟、奔放、自如,让我感受其用笔的抑扬顿挫、用墨的浓淡枯湿以及情感的跌宕起伏,而且可以看到知白老人笔随情动,墨从意发,一气呵成,浑然一体,给人以美的享受。看得出刘知白并不是在玩弄笔墨,而是在画修养。他的作品苍润、清新,艺术个性极强。唐代诗人杜甫有“无气淋漓章犹湿“之句,言水墨山水进入“水晕墨章”之妙境;北宋郭熙说,“墨色不滋润,谓之枯,枯则无生意”。干湿互用“水晕墨章”;现代潘天寿则认为“在干后重复者,谓之积,在湿时重复者,谓之破,作画用破墨法,目的在于使墨色浓淡相互渗透抢映,达到滋润鲜活的效果。
近现代名家中,张大千是这一技法的高手,不过刘知白的泼墨与张大千各有千秋。张大千泼墨画完成后往往采用细笔勾勒收拾,而刘知白却不同,它的泼墨全是“写”出来的。作画时老人凭借着一枝长锋羊毫秃笔在宣纸上横涂竖抹,几乎一支笔画到底,尤其是黑、白、点、线等互补、互渗、互为对比、呼应,恰到好处,真可谓“黑墨团中天地宽”。既使最后收拾,也是用粗笔完成。由此可见,刘知白老人对笔、墨、纸、水的驾驭能力达到了炉火纯青的地步,难怪