1978年考古工作者在距今7000年的浙江河姆渡新石器时代遗址中,发现了一只造型美观的髹漆木碗,直至明清达到顶峰,漆艺走过了7000年漫长而辉煌的历程。当我们驻足为其顽强的生命历程而喝彩时,当我们为其纹髹繁华、精益求精的做工而感叹时。却不知这是成千上万历代能工巧匠辛勤劳动、创造性的开拓,薪火相传。才出现了如此辉煌的雕刻艺术,如此灿烂的民族传统文化。
为了揭开隐藏在这一件件精美绝伦艺术品背后的大师们的神秘面纱,我们来到了杨之新的雕漆厂,一探究竟……
杨老师告诉我们雕漆工艺制造是一个相当复杂的过程,要经过设计、制胎、涂漆、描样、雕刻、磨光等十几道工序。可以说,雕漆作品的制作就相当于一个庞大的工程,由于制造的手工性、雕刻的复杂性、技巧的专业性、艺术的独特性,使得雕漆作品从设计到成品的制成,必须由许多手工艺人经过若干道工序方能完成。一般来说,一件普通的雕漆成品的制成至少需要半年的时间;稍微精细的雕漆艺术品则需要一年左右;而珍品佳作甚至需要两年以上的时间。而设计是雕漆漆器制作的灵魂,在制作的全过程中,占有指导性的重要地位。设计人才要求具有专门的工艺美术知识,掌握雕漆制作的各种工艺手段,涉猎广泛的艺术生活,占有古今工艺美术的详尽资料,还要尽可能地使设计与制作相统一。
设计大师之一;杜瑞方
(杜瑞芳老师•左 杨之新老师•右)
杜瑞芳:1943年1月生于河北省大城。北京市工艺美术师,北京工艺美术学会会员。1961年毕业于北京市工艺美术学校雕塑专业。分配北京工艺美术研究所工作。从师著名工艺美术家杨士惠,从事工艺美术设计工作。文革后在北京雕漆厂工作,任设计师,从事雕漆工艺品
的设计工作。所设计的工艺美术品曾多次参加北京市和全国工艺美术展览,并获奖。
1984年获北京市工艺美术总公司设计人员创新设计三等奖;
1987年设计雕漆〈象耳尊〉,〈十八罗汉笔筒〉在轻工业部举办的全国工艺美术展览会展出;
1988年设计的〈竹影红楼书盒〉,〈梅瓶〉参加北京工艺美术学会举办的漆艺展览展出;
1989年5月设计雕漆〈山水人物套盒〉被北京市工艺美术总公司鉴定为精品;同时荣获北
京市工艺美术总公司优秀创作设计奖;
1989年11月设计雕漆扁圆盒〈晴雯撕扇〉荣获轻工业部颁发的中国工艺美术百花奖“优秀
新产品一等奖”;
1990年7月设计的雕漆扁圆盒〈宝钗扑蝶〉荣获轻工业颁发的中国工艺美术百花奖“金杯
奖”;
1991年设计的三足鬲荣获北京工艺美术总公司仿古制品奖;
1991年设计的15寸园盘〈观音渡海〉参加北京工艺美术学会举办的女工艺美术家作品展;
1993年设计雕漆新产品〈太平有象〉成为北京工艺美术总公司年度精品图纸参评作品;
1994年在厂退休至1998年为雕漆厂设计开发旅游产品〈颐和园风光系列模压盘〉;
1997年参加雕漆厂为“北京市政府设计礼、展品”设计立体摆件〈连年有余〉,〈颐和园风
景挂盘〉。参加厂内精品设计以及为中南海怀仁堂影壁设计的工作;
1998年参加了雕漆厂为市政府制作赠送奥门回归礼品的设计工作;
为龙王堂雕漆厂(明古斋)设计〈红楼梦六扇屏风〉1.8米大瓶〈唐太宗十八学士瀛洲〉;
雕漆直径1.3米的双面图案大插屏,正面“百鸟朝凤”反面“兰亭序”;
雕漆三扇大屏风“仙山楼阁”;
雕漆1.8米大瓶“红楼人物故事”;
现今正为明古斋设计大棒盒子,钵,大圆盘等多种雕漆产品。
雕刻技师;韩美晶
雕刻工艺 雕刻是全部雕漆工艺中最生动、最精彩、最复杂、最为人叫绝的工艺阶段,也是雕漆工艺品区别与其他工艺品的最重要的标志。按雕刻先后顺序,可以分为刺、起、片、铲、勾、锦纹及甲叶、龙鳞、房座、菊花瓣等过程。
雕漆厂技师韩美晶女57岁,1975年12月份从黑龙江兵团回京后分配进雕漆厂学习雕刻技艺。启蒙老师是德成作坊的传承师傅当时是八级技工的周玉泉老师,在70年代末工艺美术品公司举办的青工技术大赛活动中曾多次参与比赛并受到好评,1986年调入雕漆厂高精尖产品组从师於杜炳臣老艺人的亲传弟子田凤荣师傅学习镂空雕技艺。曾多次参与厂子大件产品雕刻如立体大狮子、立体仙鹤、古水龙大钵缸、大屏风、人民大会堂1.8米花卉大瓶、人民大会堂北京厅花卉屏风、中旅大厦前堂青明上河图掛屏等。小件产品有漆画(曾获奖)仿故宫雕漆五彩听鹂捧盒、镂空花卉小掛屏等产品。现就职於雕漆世家明古斋为雕漆这项濒临绝迹的宫庭艺术培养新人而做贡献!
在光环的背后,他们默默地付出着自己的青春和人生。背后的许多大师们也是可贵而值得尊敬的。他们为了华夏漆艺的传承默默付出着,还有无数湮没在历史长河中的雕漆艺匠,让我们为他们致敬。